生活大爆炸完美收官：12年经典剧集创收视新高，催泪大结局感动全球观众
“大爆炸”的整部电影已经陪伴了我们12年...
泪流满面的结局看着很多人在哭，并且在过去三年中也创造了这部戏的最高收视率。最后一集在18-49岁时达到3.1/16，比第11季的最后一章增加了7％。一个小时的结局高达1799万。在1820万次之后，“大爆炸”单集的收视率最高。同时，该剧仍然保持了场景喜剧的评分冠军，这非常适合完美结局。
在“大爆炸”的第一个季节中，有人说，它表现了每个人最想要的生活 - “与最好的朋友和一个心爱的女孩一起生活。”
它实际上讲述了一个非常简单的故事：四个科学奇怪的奇怪和一个美丽的邻居之间发生的有趣的事情。但这是一个简单的故事。它不仅谈论了十二个季节，而且还引发了全球“科学热”，成为美国戏剧中最成功的喜剧作品。
生命爆炸成为我内心的经典之处的原因是因为其中的每个角色都在不断增长，但是朋友之间的感觉从未改变。他们不再年轻，一直担心工作和生活。但是，面对积极和乐观的，我们渴望这种生活的态度。几个好朋友在熟悉的客厅周围看电视，与最近的八卦新闻聊天及其喜悦。
这些otakus和极客不擅长与他人交流。他们经常像您和我一样在工作和生活中被欺负，他们需要忍受小小的不满。剧本中的笨拙时刻似乎使我们看到了我的尴尬和持久。每当他们改变时，它们都是时间，生活，爱，友谊和感情的痕迹。
多亏了大爆炸理论，它带给了我们一个有趣的时光。
5月，地球另一端的艺术奖将使您的生活更加有趣。相关或无关的图片爆炸了艺术界的朋友圈子。这句话是2019年威尼斯双年展的主题，该判决由威尼斯双年展组织委员会于7月中旬确定。
自1895年成立以来，威尼斯双年展逐渐成为欧洲和世界上最兼容的艺术展览，甚至被该行业称为当代艺术的“奥运会”。从今年5月8日的预言开始，该活动要到11月24日才结束。艺术展览反映了由于作品错误的虚假信息而造成的政治动荡。
威尼斯双年展，卡塞尔文件展览和圣保罗双年展已成为世界上三个主要的艺术展览，它们是最古老，最著名的。 “您可能生活在一个有趣的时代。”当误解和虚假信息确实会影响现实生活时，艺术可以做某事吗？
威尼斯是历史上非常重要的商业艺术城。别名“阿达利亚女王”是世界上最浪漫的城市之一。在每两年一次的展览期间，它将成为另一种方式。
威尼斯双年展分为两个主要的展览区：吉卡迪尼和阿森莱，其他国家的展览馆和展览在威尼斯的小巷并行分散。主要国家的大多数展览馆都位于双年展的展览花园中。他们中的大多数是在1960年代之前建造的。他们中的许多人来自Skalpa和Alto等著名大师。这些建筑物是用花园中的绿色空间和邻近的海滨路堤创建的，以创造创造。可以称为完美的展览环境。
与往年一样，今年的威尼斯建筑双年展包含大量展览和设备，这是数以万计的研究和工作的结果。尽管双年展尚未正式向公众开放，但从各种民族展馆的预览开始，可以预见，将有许多有趣的艺术作品。让我们回顾一些在2018年威尼斯双年展展览中引起思考的几部艺术作品。
通过玩空间的规模，大厅促使游客重新检查他们对建筑要素的看法，并在配置家庭空间时巧妙地挑战了设计师的意识和责任感。室内没有装饰，这是自由空间（自由空间）的直接定义。它忽略了空间的功能性能，只留下了可见的建筑设计本身。通过提出与有趣环境中主题有关的问题，博物馆赢得了“最佳国家金狮奖”。
柏林墙倒塌十年后，东德之间的分离标记仍然是最潜在的艺术空间之一。 “拆除墙：从死亡线到自由空间”中包含的项目包括：雷姆库尔哈斯在查理·陈克（Charlie Chenker）中未实现的物品； Axel Springe Media Group的总部以及几个正式和草根项目的项目夺取了曾经代表自由，监狱，死亡和重生为“自由空间”的潜力。
作为国际展览的一部分，Rozanamontiel的设备脱颖而出。该设备拆除了一堵墙虚拟化的墙壁，并“打开”了建筑物的封闭空间到威尼斯的街道。游客不仅可以走路并留在墙上，而且还可以感觉到自己的体重，并从该部分中看到他们的施工方法。因此，该设备是一种构建符号内容的简单但功能强大的方法。
该展览是形式和内容的直接建议，以便让访客提出问题，让他们通过日常环境思考我们和自由空间之间的关系：我们在塑造个人空间的自由中生活在多大程度上？迈克尔·马尔赞（Michael Maltzan）分析了洛杉矶的“星级公寓”社区住房项目，并展示了其室内空间的丰富多样性，包括居民自己的空间设计。
法国建筑师Encore Heureux的“无限地方”展示了10个意外的项目。每个示例不仅涉及建筑本身，而且还显示了一个独特而有趣的时间表，并记录了有关每个项目复杂生活的迷人故事。包括将被遗弃并忽略的空间转变为活跃的社区空间。所选项目并不是严格遵循的示例，而是为未使用场地的发掘提供过程参考。法国馆与自由空间的策展主题高度相关，展示了社区，建筑师和政府愿景的力量。展览充分利用嵌入在屏幕中的建筑模型，有效地显示了当今建筑物的使用。
该设备通过容器将我们传输到阿根廷巨大的Patas。该容器反映了一系列与墙上本地建筑有关的项目，主要是通过显示原始草图。该提案具有正式的吸引力和提示，向访问者打开了自由空间的概念，并提示他们形成自己的理解：每次收到任务时，我们是否正确地采用“自由空间”？有必要继续施工吗？我们如何通过每个新项目改善原始存在？
为了回应中国亭子的“我们的村庄”的主题，Yuan Ye的Yunshi装置汇集了许多概念线索，创造了一个非常有吸引力的结构。使用回收塑料，将一个（意外结实的）网格结构印在上海3D，并被运输到威尼斯组件。该设备本身很有吸引力：对于从未见过这样的系统的人来说，3D印刷塑料材料值得在近距离观察。但是它对中国农村生活的影响也非常有趣：表明农村地区可以有效地将最先进的技术用作城市。
“生活显然超出了建筑。”策展人Momoyo Kaijima（Beima tomai）以坚决的语气设定了展览的基调。通过来自世界各地42个项目的极端详细图纸，该展览旨在为建筑物带来生活方面。 Atelier Boww的书“ PET Architecture”为将图纸整合到日常生活维度上创建了一个先例。展览包括横镜，草图，手绘图和轴。展览提供的一系列设备可以进一步探索它们。
愿我们生活在一个有趣的时代，故事和艺术伴随着。我希望将来会有更多有趣的事情等待我们。一个不错的电视连续剧，我们不在乎它是否会更新，我们会结束本赛季。我们关心的是我们总是在他们的生活中看到自己。在生活中，在现代生活中无处可伸的双手丧失，并且总是想谨慎逃脱。当您遇到注定的爱时，即使您很尴尬，也必须勇敢地表现出头皮上的勇气。尴尬陷入了黑色的微笑...
愿我的生活温暖而纯洁，保持有趣，不愿意和自由。
